Samm ajas

Priyadarsini Govind Bharatanatyamis toimunud muutuste, asjakohasuse ja sotsiaalmeedia rolli üle kunstivormi demokraatlikuks muutmisel

Priyadarshini Govind

Kirjutas Dhruv Taware



Kunstimaailmas, mis kannab sageli elitaarsuse ja ligipääsmatuse silti, on Internet juba ammu aktsepteeritud kui suur nivelleerija, sageli lõhkudes ligipääsetavuse tõkked, viies rikaste ja puudulike võrdsetele tingimustele. Bharatnatyami eksponent Priyadarsini Govind, kes on palju kaasamise kallal töötanud, nõustub. Kõigil on täna juurdepääs Internetile. Need, kes ei olnud avatud või polnud kunagi näinud Bharatnatyami etendust, näevad seda nüüd hõlpsalt. Ja kui huvi on, siis leiavad nad tänava otsast õpetaja. Kindlasti tunnen, et tehnoloogia on muutnud kunstivormi veelgi kaasavamaks, kättesaadavamaks ja demokraatlikumaks, mitte ainult mõnega.



Kõik blogivad, postitavad oma esinemistest pilte, ütleb Govind, ka Kalakshetra fondi endine direktor. Govind astub täna Punes lavale.



väikesed õitsvad põõsad haljastuse jaoks

Kuid nagu igal teisel asjal, on ka sellel varjukülg. Inimesed võivad sellele hõlpsasti juurde pääseda, kuid kui soovite õppida tõelist kunsti, peate teadma, et otseteid pole, ütleb Govind, kes lisab, et ülemaailmse veebi tarbimiskultuur, kus selliseid termineid nagu sära kasutatakse hõlpsalt ja esinejad hindavad sageli oma edu videote meeldimiste järgi, kaotatud on asjaolu, et tants vajab mõistmiseks ja sisestamiseks aastatepikkust praktikat, enne kui sellest rääkidagi saab.

Kui rääkida ligipääsetavusest ja aastate jooksul toimunud muutustest, siis Govind, keda peetakse üheks kuulsamaks India Bharatanatyami tantsijaks, on õnnelik, et tantsu peetakse palju elujõulisemaks karjäärivõimaluseks võrreldes tema alustamisega. Meie ajal ei olnud see ikkagi karjäärivalik. Kunsti peeti pigem hobiks, milleks tegite õppekavavälist tegevust, mitte tavakutset. Kuid tänapäeval vaatavad õpilased seda kui täiskohaga karjääri. See ei piirdu ainult esinemisega, teil on koreograafid, mõned neist töötavad valgustuses, mõned lavatööd. Govind ütleb, et seal on nii palju erinevaid võimalusi ja paljud neist tantsivad ja toodavad, on vabakutselisi, nii et see on väga huvitav ja julgustav trend.



Ja kuigi tantsukooli ja asutusi on rohkem, usub Govind endiselt guru-shishya paramparasse. Institutsionaalne õppimine on võib -olla hea, kui teed seda kraadiõppe programmina, kuid kunsti enda õppimiseks on oluline omada õpetajat ja kasvada koos õpetajaga. Nii et ma usun Gurukuli süsteemi, ütleb ta.



kui palju mangosorte maailmas on

Ta lisab, et kunstnikuna kasvanud aastakümnete jooksul on Bharatanatyam ise palju muutnud. Govind leiab, et muutus on vältimatu ega näe tegelikult piiri uue koreograafia ja „traditsioonilise” vormi vahel. Ja tal pole ebakindlust. Ma ei usu, et kunstiliik ei kaota kunagi oma identiteeti ega muutu absoluutseks ega muutu ebaoluliseks. Fakt on see, et see, kuidas me täna tantsime, pole midagi sellist, nagu see oli 30 aastat tagasi. Kuigi see kannab ajalugu, liigutatakse seda ka edasi, ütleb ta.