Shabnam Virmani koos Swagath Sivakumariga etenduse ajal. Shabnam Virmani pöördus 2002. aastal Godhra rahutuste järgselt Kabiri poole. See oli pöördepunkt, et alustada mitu aastat kestnud juurdlust. Godhra kristalliseeris minu arusaamatuse sellest, mida usk inimestele tähendab. Usk võib sind rööbastele panna ja rööpast välja viia, ütleb Bengalurus elav Virmani, kes otsis midagi ilu ja mitte ainult materialistliku maailma mõistmise valdkonnast. Virmani esines koos Swagath Shivakumariga hiljuti lõppenud Mahindra Kabira festivalil, mida esitas Teamworks. Festivalil esinesid teiste seas ka flautist Ajay Prasanna, sarangi eksponent Ut Kamal Sabri, Kabiri eksperdi Purushottam Aggarwali seanss ja Neeraj Arya kohvik Kabir. Katkendeid intervjuust:
Teie esinemine festivalil kannab pealkirja „Ye toh ghar hai prem ka - Love in the Hate times”. Mis tähtsust omab Kabir ja tema 15. sajandi luule tänapäeval?
Oleme läbimas hetke India poliitilises ajaloos, kus inimesed on sunnitud taanduma oma paranoilisse mina. Vihkamine on väljendus alles siis, kui olete oma südames hirmukohta taandunud. Inimesed tunnevad end väga ebakindlalt, nii et kõige lihtsam on see välja võtta inimestelt, keda te tajute teistsugustena, mis viib polarisatsioonini. Meist erinevate armastamiseks on vaja palju rohkem julgust ja iseloomu. Ja just seal muutub Kabiri sõnum oluliseks. See on monumentaalne silmakirjalikkus, kui inimesed teevad bhajani ja satsangi Kabirist ning hoiavad sellist vaadet kui teised inimesed.
Festivali taustal oli Banaras, kus inimesed tulevad surema ja kus Kabir kasvas üles. Millisena näete Kabiri ja Banarase suhet?
Banaras on sel viisil paakhandi (silmakirjalikkuse) tsitadell. Kui ma vaatan seda küüniliselt läbi seal elanud Kabiri pilgu, siis ta ei tähista Varanasi. Ta naljab linna, linna panditite üle ja ütleb neile, et neil puudub kogu mõte. Ta lükkas Varanasi tegelikult tagasi ja läks Maghari juurde surema, et maailmale tõestada, et kogu see ülbus maailma pühamas linnas viibimise suhtes pole midagi, kui te ei suuda ümbritsevate suhtes kaastunnet tunda. Minu meelest on see irooniline, et festival tähistab ka linna, samal ajal kui Kabir küsis linna vaimu.
Alustasite ajakirjanikuna ja võtsite kaamera, seejärel tambura. Rääkige natuke muusika olemasolust oma elus.
Mu isa armastas väga muusikat ja laulis ise. Ma kaotasin ta 11 -aastaselt, kuid see katse muusikaga oli tema kaudu väga sügav. Varem laulsime koos hindi filmilugusid ja ghazale. Ta oli hankinud mulle harmooniumi ja sundinud mind natuke klassikalist muusikat õppima. Õppisin kolledžis natuke rohkem Kumar Gandharva jüngri käest.
Teie film Kabirist, Had Anhad, nimetati hindu- ja moslemivastaseks, samal ajal kui teid nimetati rahvusvastaseks.
Film on ainult ortodoksivastane. Ja seetõttu häirib see teatud inimesi mõlemalt poolt spektrit. Tegelikult olen tänu sellele filmile Pakistani viisa saamiseks mustas nimekirjas. Nad nimetavad seda Pakistani-vastaseks. Kui ma filmi Godhras näitasin, siis nad vihkasid seda filmi. Nad pidasid seda hindu- ja rahvusvastaseks filmiks. Üks naine ütles mulle kord pärast linastust: Andho ki nagri mein aaina bechna mushkil hota hai ’.
Alustasite Kabiri paljundamisega. Kas see muutis seda, kuidas te ennast tajusite?
Täiesti - väga välimisest pilgust sissepoole ja näha neid kahte ühendatuna. Algusest peale oli see väga isiklik teekond.
Festivali koosseisus oli ka folk fusion -bänd, Neeraj Arya kohvik Kabir. Viimase kuue aasta jooksul on bänd esitanud Kabiri salme, kohandades oma stiili oma kunstiga. Mandoliini mängiv Raman Iyer ütleb, et Kabiri sünnikohas esinemine magustab tehingut. Banarasel on selle kohta aura. Esimest korda siin esinedes olime üsna närvis, kuid oleme nüüd õppinud seda kogemust omaks võtma, ütleb ta.
Folk fusion bänd Neeraj Arya’s Kabir Café. Bändil on Arya laulu- ja rütmikitarril, Iyer mandoliinil, Mukund Ramaswamy viiulil, Viren Solanki löökpillidel ja Poubuanpou Britto KC basskitarril. Iyer ütleb: Me kõik oleme oma kooliõpikutes Kabiriga tutvustatud. Kasvades kuulaksin aga palju tema salme kassettidel. Me ei teadnud, kui kaugele me kokku tulles läheme. Parth Khatau poolt