Laul on laul on laul ja see on alati suurem kui laulja: Usha Uthup

Padma Shri laulja Usha Uthup, kes astub 4. oktoobril I Believe #ArtMatters galal üles koos 450 ja rohkem artistiga, et koguda raha artistidele, räägib minevikust, olevikust ja hilisest SP Balasubrahmanyamist

usha uthup, usha uthup intervjuu, usha uthup laulud, usha uthup ageOlen pärit ajast, mil polnud elektroonilist meediat, nii et kõik, mida ma tegin, pidi olema originaalne, ütleb Usha Uthup.

Enne SP Balasubrahmanyami laulu murdmist ( Rum Bum Bum Aarambum alates Michael Madana Kama Rajan , 1990), koos legendiga ise, Kairali telesaates ütleb Usha Uthup lõbusale SPB -le, et inimesed on sageli jälginud, kui palju ta tema moodi kõlab, lisades: meesha illai (vuntsid puuduvad). SPB muigab oma kaubamärgi järgi ja ütleb publikule: ma olen teda 40 aastat jälginud. Parimatel pidudel laulab ta igasuguseid laule, ma pole kunagi näinud, kuidas ta riideid vahetaks. Seesama Kaanjeevarami siidisari, armas malligai poo (jasmiini nöörid juustes), bindi , kõik kokku pandud üheks indiaanlaseks, milleks on Usha Uthup. Bollywoodi halvad tüdrukud said oma hääle, isegi Mithun Chakraborty, ta sai oma esimese filmilaulu auhinna pärast 42 aastat laulmist, kuid ta on viimase viie aastakümne jooksul, viimasel ajal digikontsertidega, muutnud kõik nõrkused tugevuseks. Väljavõtted:



Kuidas läheb elu COVID-19 sulgemise ajal?



Pandeemia on lasknud kogu maailma põlvili. Me ei saa midagi teha. Minu viimane saade oli Jodhpuris märtsi alguses ja sellest ajast, kui olen kodus olnud. Ma ei näe ühtegi oma suurt etendust enne järgmise aasta lõppu. Ma ei ole vihane inimene, aga see koroon, eriti pärast SPB lahkumist, olen nii vihane, sest see on võtnud ära nii palju lähedasi. Aga ma olen sokid üles tõmmanud, ma olen rutiini ja distsipliini imetaja ning olen oma elu niimoodi juhtinud, lihtsalt peske käsi, kandke maske ja hoidke sotsiaalset distantsi.



Kui haavatavad on kunstnikud ja kui olulised on korjandused nagu ma usun #ArtMatters?

mis on punane mari

Ma kuulun meelelahutus-/muusika- ja kunstivennaskonda ning oleme nii palju päevi ilma tööta olnud. Kuidagi oleme Jumala armu läbi saanud hakkama. Ma juhin ka stuudiot ja seal on ühe pere õlal 10 perekonda, ma ei ole suur rahaline inimene, kuid võin pea püsti tõsta, et ma pole kunagi kellegi palgast senti kärpinud. Kuid on ka palgatöötajaid, kes töötavad laval nagu tehnikud, korraldavad mikrofone, tulesid, jälgivad kõlareid, hoolitsevad lavataguse korralduse eest, kõike, nüüd saavad need inimesed etenduse eest palka, nad pole palgalised inimesed. See on neid kõiki väga -väga halvasti mõjutanud. Seega muutub raha kogumine oluliseks. Ma usun #ArtMatters korjandusest on palju abi paljudele inimestele. Samuti on see veel üks viis inimestega suhtlemiseks.



Kas India kunstnikud tunnevad end petetuna/unustatuna, kuna teiste riikide valitsused on oma kunstnikele päästepakette andnud?



Ma ei ütle, et tunneme end petetuna, kuid kurb on öelda, et meid ei peeta isegi tööstuseks. On nii palju tuntud lauljaid ja artiste, kellel pole raha järgmise toidukorra saamiseks ega isegi ravimite ostmiseks, see on kahetsusväärne olukord. Ma ei tea, mis on lahendus, välja arvatud üksteise abistamine. Ma ei saa kõike valitsusele panna, tal on juba piisavalt plaati.

Esinesite eelmisel aastal Trinca’s (Kolkata). Nad tähistasid oma teemantjuubelit ja teie esimese esinemise kuldset juubelit seal. Kuidas oli mälurajal kõndimine?



See on fantastiline jalutada Park Streetil iga päev. Trinca on nagu püha kummardamispaik, see on andnud mulle mu elu ja ma ei unusta seda kunagi. Kogu alandlikkuse ja tänulikkusega ütlen oma publikule, aitäh kõigile, kes on seal viimase 50 aasta jooksul käinud. Nad võisid küll laiali minna üle maailma, aga sellepärast, et see ööklubi lauljana alustanud inimene oleks täna siin ja tegus. Teen praegu palju rohkem tööd kui kunagi varem. Istun kodus, uurin ja esinen digitaalsel platvormil, see õnnestus minu jaoks väga hästi.



Aga digikontserdid pole nii rahuldavad kui laval olemine?

Ma ei kasuta negatiivset sõna, et öelda, et see ei rahulda, rohkem rahuldust pakub see, kui ma elan, suhtluse vahetu. Alates esimesest päevast olen ma olnud lavaesineja, mitte taasesituslaulja, ma olen inimeste inimene, nii et isegi veebipõhistel live -kontsertidel saadavad inimesed südameemotoseid, see on tore, aga näha inimesi õnnelikena ja plaksutada käsi, igatsen seda ja seda adrenaliinilaksu, mis mul tekib, kui mind ja kõiki mu muusikuid hinnatakse.



Mida te autentse laulmise meistrina teete 'koopiatest', remiksidest ja uusversioonidest?



Laul on laul on laul. See on minu jaoks oluline; minu jaoks pole tähtis, kes seda varem laulnud on. Niisiis, kui inimesed publikust tahavad, et ma laulan Suhana safar aur yeh mausam haseen , Ma laulan seda, sest minu jaoks on oluline see, et sa tahad seda kuulata, sa oled minu publik ja sa oled kõige tähtsam. Minu jaoks on laul alati suurem kui laulja.

Ma ei ütle, et kõik remiksid on head. Vanasti, kui ma kellegi teise laulu laulsin, nimetati seda minu versiooniks. Aga näe, vana laul nagu Mana janab ne pukara nahin , noorem põlvkond poleks seda ilmselt kuulnud. Isegi kui mõni DJ seda mängib, teeb see nooremale põlvkonnale kättesaadavaks selle särava kompositsiooni, mida praegu kuulda pole. Kõik ei pea originaallaule laulma, tulge.



Kas oleksite pärast meie kujutlusvõimet poole sajandi vältel eelistanud ühe võtte/analoogpäevi tänapäeva automaatse häälestamise päevadele?



Olen pärit ajast, mil polnud veel elektroonilist meediat, nii et kõik, mida ma tegin, pidi olema originaalne, mul ei olnud kedagi, keda ma televiisorist näeksin ja ütleksin, et tahan seda niimoodi teha. Kuulsin raadiot. Analoogsalvestuste puhul pidid kõik põrandal olijad, lauljad ja muusikud olema hästi harjutatud. Neil päevil oli rohkem eelproove, nüüd on kõik nii täpne, ma ei nimetaks seda automaatse häälestamise päevadeks, kuid praegusel ajal ei tohiks nad seda kasutada. Automaatne häälestamine on halb, siis saavad kõik laulda. Tehnoloogiaga kaasneb täpsus, mis on hämmastav, nii et salvestus saab täiesti täiuslikuks, kui salvestusinsener teeb oma tööd. Minu jaoks oli analoogpäevadel soojust.

Sa sündisid aastal, mil India iseseisvus.

Olen 72 -aastane, kuid ma ei tundu päevagi vanem kui laulma hakates (naerab).

Tõepoolest. Te oleksite üle elanud palju poliitilisi murranguid.

Ma usun, et muutused on vältimatud, ilma muutusteta pole elu. Seda öeldes tunnen, et asjad on kogu aeg nii palju muutunud. Ma ei pidanud sõdu läbima, iseseisvusvõitlust nägema, tulin maailma, kui kõik võideti, see ei tähenda, et ma pole näinud selliseid poliitilisi murranguid nagu hädaolukord, olen näinud. Aga ma olen pärit keskklassi perekonnast, kuidagi nii, et mu isa oli politseis, see ei filtreerunud meile kunagi päriselt. Me ei olnud sellisena avatud suurematele poliitilistele asjadele, mis riigis toimuvad. Elasime/laulsime seni, kuni võimud lubasid. Ja siis, Trinca, ütlesid paljud inimesed, et ööklubid tõstsid katte tasu. See oli sellepärast, et meelelahutusmaks muutus nii suureks, et nad olid sunnitud meelelahutust mitte pakkuma. Inimesed ütlevad, et Park Street on suremas, sest ümberringi pole muusikat, aga kuidas saate siis muusikat saada, kui peate (ööklubid) maksma nii palju meelelahutusmaksu ja maksma kunstnikule. Siis peab publik maksma kõrget meelelahutusmaksu ja nii hakkasid rahvahulgad aeglaselt vähenema ning tekkis tuulevaikus.

Aga ma pean ütlema, et mul on tõesti vedanud, sest selleks ajaks olin juba lavaetendustel oma koha leidnud, tegin nii palju eest (naabruskonna) etendused, esineksin kogu Indias, teeksin lavaetendusi. Mul on hea jooks. Kuid kroon on kõige hullem, miski ei lähene. Meie lapselapsed peavad ilmselt suureks kasvama, pakkides oma kotid veega, kaks lisamaski, desinfitseerimisvahendit.

Olete murdnud palju tõkkeid. Kas mehed tegid teie töökohal kunagi mingeid edusamme? Mida arvad #MeToo liikumisest?

Ma pole sellega kunagi silmitsi seisnud, mul on vedanud, võib -olla on see seotud sellega, kuidas ma end kandsin ja juhatasin. See ei soodustanud seda, et inimesed riskiksid või prooviksid mulle söötu teha. Kuid tõepoolest, inimesed on olnud imelised, olgu Trinca’s või Kala Mandiri auditooriumis või Netaji staadionil, kogu Indias ja välismaal, see pole kunagi nii olnud. Kuid ma tean, et inimesed võivad arvata, et ma lihtsustan asju liiga palju, mõne jaoks pole see üldse lihtne olnud. Aga mul pole inimestele häid lugusid anda.

Kuidas näete lõuna -indiaanlasena, kes on laulnud 17 India keeles ja kaheksas võõrkeeles, Lõuna -India vastumeelsust hindi ja mõnikord isegi inglise keele kasutuselevõtmise vastu?

Ma ei mõelnud sellele kunagi nii. Inglise keel oli minu jaoks suhtlusviis, sest käisin Bombays kloostrikoolis; ja selle kõrval ma ütleks, et see oleks hindi. Ma igatsen tamili keeles rääkida ja teen seda alati, kui saan võimaluse või lähen Chennaisse; kõikjal lõunas räägin hea meelega kõigis Lõuna -India keeltes.

Mängite oma eelseisvas tamili filmis Akshara Haasani lauljat-vanaema Achcham Proua Naanam Payirppu . Kümme aastat tagasi tegutsesite koos tema isaga Manmadhan Ambu .

Ma ootan seda väga. Akshara on kallis. Mul töötas temaga pall. Kamal Haasan on peaaegu minuvanune, olime algusest peale väga head sõbrad, oleme siiani, kuigi me ei kohtu üksteisega nii tihti. Aga see oli suurepärane kogemus. Armastan näitlemist, tunnen, et see on laulmise jätk.

lilla valge keskosaga lill

Millised on teie mälestused hilinenud SPB -st?

SPB on üks suurimaid lauljaid, hämmastava mitmekülgsusega ja meediumist üleolev, ta on võrreldamatu. Ma tunnen teda väga pikka aega, tegime esimese salvestuse koos tamili filmis ( Sind on lihtne petta MGR-starreris Oorukku Uzhaippavan , 1976) ja sellest ajast, kui oleme head sõbrad olnud. Meenub see üks lavaetendus, 10-15 aastat tagasi, Kala Mandiris (Calcutta), kui ma laulsin Helistasin, et öelda, et ma armastan sind ja ta laulis hindi versiooni ( Aate Jaate Haste Gaate ). Ta oli täiuslik härrasmees, tal oli suurepärane huumorimeel, me tegime seda tsunami ühist laulu tamili keeles, aga üks asi, mis mulle pähe tuleb, on tema lahkus. 2015. aastal, kui mu pojal (Sunny) oli Cochinis neeru siirdamine, SPB oli etendusele tulnud, helistasin, et avaldada soovi temaga kohtuda, ja rääkisin talle oma pojast ning miks ma ei saanud haigla. Ta ütles: „Ära muretse, ma tulen.” Ta tuli. Ja laulis haigla fuajees Anjalile (tütrele) laulu. Ta ei pidanud seda tegema; ta oli tõesti lahke.